Carácter y contenido de la alfabetidad visual
En el diseño se diferencian la artes visuales:
- Artes Aplicadas: estas deben ser funcionales y fueron creadas para un objetivo en especifico como lo es satisfacer las necesidades básicas de la vida.
- Bellas Artes; carecen de utilidad estética. Al ser subjetivas, el artista simplemente la creo porque lo deseaba hacerlo.
Al observar nuestro entorno podemos saber cuando ocurre algún cambio. Cuando vemos logramos comprender, por lo tanto, si vemos más podemos entender de una forma más simple.
Diferencia entre alfabetidad verbal y visual
- Verbal: es un sistema primero se aprenden sonidos y los símbolos o la escritura, luego se sigue con las definiciones y se finaliza con la sintaxis. Es un lenguaje lógico
- Visual: a diferencia del verbal, el visual no tienen definiciones fijas este se debe de interpretar. Cada audiovisual tiene un significado diferente y nuestro respectivo entorno afecta la forma en que lo vemos.
Características de los mensaje visuales
- Datos visuales tres niveles:
Input visual
Material visual representacional
Infraestructura abstracta
- Armonía y contraste: no deben ser considerados solo como extremos, si no también que estas dos definiciones pueden trabajar en conjunto y existen variantes entre ellos.
La anatomía del mensaje
La información visual es más amplia de lo que es, una persona puede ver un objeto pero este puede tener un significado más profundo.
Niveles de expresión visual
- Representación: se refiere a lo que podemos observar. Lo que en la fotografía es excelente para crear representaciones reales. A diferencia de la memoria humana una fotografía permanece constante.
- Simbolismo: lo símbolos suelen ser simples para que puedan ser fácilmente reconocidos y recordados por un gran cantidad de personas. Entre más abstracto es el símbolo tiene un significado más intenso.
- Abstracción: en la información visual entre mas abstracta mas representa, mas especifica es su referencia. Lo abstracto da un mayor posibilidad de obtener un mensaje y un estado de animo de los observadores. Hay dos tipos de abstracción: Abstracción hacia el simbolismo: tiene un significado que se le ha dado. Abstracción pura: elementos no tienen ninguna conexión con la información del entorno
Interacción entre los 3 niveles
La representación es el nivel mas eficaz para la información directa e intensa de detalles naturales o artificiales. La abstracción es mas libre y natural y ayuda con un equilibrio a la representación. Y por último el simbolismo se encarga de reforzar el significado en la comunicación.
¿Qué es lo que afecta los mensajes visuales?
En pocas palabras todo. Influye el su fin, los materiales con los que se crea, la localización espacial y temporal, entre otros. Sin embargo, lo esencial son las ideas y las preferencias del artista. Si se logra expresar la idea de forma correcta se ha logrado crear un buen mensaje que sea coherente y claro .
Síntesis del estilo visual
El estilo es difícil de definir, pero este se basa en la unificación del entorno cultural como es el período histórico y este afecta en las obras de un grupo de personas, que pertenecen a cierta localización, de una forma similar. El entorno influye en la percepción y la expresión de las personas. De esta manera nacen diferentes estilos como el Barroco, el Renacimiento, el Gótico entre otros. El la actualidad existen diversos estilos.
Categorías de estilos visuales
- Primitivismo: este estilo se encuentra mayormente en las cavernas en las que vivían los primeros seres humanos. Los dibujos que creaban eran guías para ellos mismos y sus sucesores. Al ser guías su función era que pudieran ser comprendidos por todos. Sus dibujos era bastante sencillos y estaban llenos de simbolismo. Se interpreta la naturaleza tanto como amenaza como método de supervivencia. Un ejemplo son los tótems eran elementos abstractos de tipo religioso.
- Expresionismo: eran altamente espirituales y llenos de sentimientos intensos. Usualmente utilizado por la religión, con la idea de que se crea para y por Dios(catolicismo). Se creo en el momento de las cruzadas. El anonimato era muy común entre los artistas. El estilo que se destaca es el Gótico.
- Clasicismo: se encontraba influido por el amor y la naturaleza. A diferencia del anterior, el clasicismo se devuelve a los griegos que eran politeistas. Su estilo era racional y lógico por esta razón aplicaron la sección áurea. Los artistas se reconocían no solo como individuos si no que también como maestros o eruditos clásicos. Su estilo era el Renacimiento
- Embellecido: se destacan las decoraciones excesivas las cuales simbolizaban poder y gloria, principalmente de la realeza y los nobles. Era cálido y elegante además se tenía una inclinación por la utilización del aforismo. Se puede representar con el estilo Barroco.
- Funcionalidad: surge con la revolución industrial y se considera su utilidad para encontrar nuevas formas de solucionar las necesidades del hombre. El estilo del Bauhaus se encuentra aquí.
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